服装样板图及制作方法

旗袍的裁剪方法与制图如下 折料：先把两边的布边面朝里对折，左边预留贴边3厘米，然后按衣长尺寸+2厘米画一条衣长线，即折肩线。

手绘样板图的制作方法 （1）准备工作：准备好纸张、铅笔、橡皮、毛笔、颜料等绘图工具。（2）确定服装设计：设计师需要通过手绘或草图确定服装设计构思，包括服装款式、面料、颜色等要素。（3）绘制轮廓：在纸张上用铅笔绘制服装的轮廓和线条，注意线条要流畅、简洁。

资料收集、样板存档 确认样板做好后，必须将面辅料的耗用情况详细地记录下来，出现的问题及处理方法也应及时记录下来，为制定必要的生产技术管理、质量管理提供可靠的依据。

自己做衣服的打板方法如下：第一步，确定服装的风格造型、松量、以及顾客群体的需求，这是最重要的一步，在此基础上面进行下面的操作。第二步，根据第一步确定和顾客体型相符合的基型，首先根据服装款式确定服装的基型。比如是做裙纸样就做出裙基型，是上装纸样就做出上装基型。

转动法：定义：使图形一条曲线放出所需要的长度，而形成明显似扇形结构的几何图形。操作方法：按剪切线把衣袖分成若干部分，分别将这些部分以扇形方式摆开，使曲线L与I加出不同的长度，然后画顺。

结构制图：是对服装结构进行分析计算，在纸张上绘制出服装结构线的过程，结构制图比例可根据结构制图的目的而灵活制定。常见的平面结构设计方法： 比例分配法。 定寸法。 原型制版法。常用衣身结构：搭门：也叫叠门，是指前身开襟处两片叠在一起的部分。

服装设计之手绘与电脑手绘技巧

1、打个比方，首先用过渡色上色，以紫色为例，用渐变工具选择紫色跟淡色系在画面上选择适当的方向渐变，然后用涂抹工具在两者过渡的地方涂抹，达到眼观舒服的效果为主，学习服装设计的，对这个应该都比较擅长，在绘画的时候多加注意就可以。

2、一套完整的绘画工具是我们的得力助手：自动铅笔（0.5mm）精细勾勒轮廓，上色画笔（圆头毛质）赋予衣物生命；中性水笔和彩色铅笔带来丰富的层次感，马克笔则为设计增添鲜明色彩；A4纸和橡皮是基本功的练兵场，素描纸和直尺让线条更加精准，颜料和胶具则助你展现面料的无穷可能。

3、在本文档中，我们将深入探讨Photoshop服装手绘技法的精髓。本书聚焦于服装设计，特别强调通过这款强大的工具进行创作，包括但不限于服装饰品、鞋类、腰带、帽子、眼镜以及各类服装面料的精细描绘。

4、晕染法——晕染法是从中国工笔画技法中吸取而来的一种时装画技法。 采用两支毛笔交替进行，一支敷色，一支沾清水，由深至浅均匀染色。这种技法可以用于时装画中的人物、有光泽的面料、薄料等。 5 撇丝法——这是中国画、染织图案设计中的一种技法。采用毛笔敷色之后，将笔锋撇开，形成间隔、长短等不规则的排线。

服装设计专业人员如何利用Photoshop进行手绘教学?

在选区内上色并用加深工具画出明暗关系在这一层里，用选区工具选区脸颊部分并且羽化20像素，然后菜单-图像-调整-色彩平衡来调节腮红，同样，眼睛在画出明暗关系后，零用色彩平衡调节成淡紫色，以便和衣服呼应起来。

使用Photoshop水彩笔刷（网上有很多）。将“图层蒙版”添加到“背景”图层，然后使用“ALT+Backspace”快捷方式将蒙版填充为黑色，这将有效地擦除整张照片。选择画笔工具，然后选择其中一个水彩画笔。在工具栏中将前景色切换为白色，然后使用方括号键来调整画笔的大小。点击画布以恢复水彩风格边缘流血的照片。

如何用photoshop给手绘稿上色？手绘轮廓图处理1）先在白纸上手绘轮廓图，注意只要线描，不要涂调子。线描的手法可以多样化，可以粗细线，可以单线描，根据个人的喜好。2）把轮廓图扫描入电脑里。3）把轮廓图层复制一层，把原来的一层填充白色，复制层命名为轮廓线。

本教程将教你如何使用Photoshop打造精细的针织服装吊牌设计，看似简单的成品背后，蕴含着对细节的极致追求。首先，创建一个600 x 450的空白文档，背景设为黑色，然后开始绘制基础形状。切换到路径面板，选择描边路径，设定宽度为15px，呈现初步效果。步骤2：应用颜色#ba0d00，为你的设计增添质感。

开PS，新建一个文件，我选择A4，画笔我选：喷枪钢笔不透明描边。开画吧，左手一手指放E键，一手指放B键，E是橡皮，B是笔。右手当然是拿了压感笔，开练：横道儿竖道儿斜道儿，长道儿，弯道儿，圆方三角，线可均匀。只练这个好烦，好吧，画一个擅长的，人呢还是动物还是树木小花儿。

手绘时装插画教程-手绘服装设计效果图怎么画

学习服装画，要从学习人体开始，从头部的刻画到手脚细节的处理，再到身体比例的勾勒和不同的动作，如插腰、扭臀、站立、行走、坐姿等。 只有把这些基本功练到炉火纯青，才能在今后设计服装时更好地体现细节和专业水准。服装插画的前提一定是要有大量的创意和灵感十图片，所以这个前提一定是大量的时尚元素的积累。

画头饰，可参照传统头饰照片或自己设计，注意细节。 新建一个图层，从衣领开始慢慢勾画衣服的线稿，线条转折可根据衣服材质的软硬程度来画，布料较软的线条顺畅柔软，布料较硬的线条硬朗。 继续完善服饰，画的时候要注意穿插的叠压关系。同时，注意画出飘带的飘逸感。

比如表现纱的效果时，可以运用重叠法，由浅至深，逐层、逐次晕染，使其产生透明的效果。 7 剪贴法——以面料、报刊、色纸等一些可用于剪辑、拼贴的材料，按画面需要进行拼接、粘贴的一种时装画技法，它可用作间接预视面料运用的整体效果。 在时装广告、时装潮流预测等形式中，常用此法。

服装设计【手绘】水彩礼服上色,看这里

礼服的暗面，包括手臂，用熟褐加藤黄和肤色的调和色，细腻刻画出虚实变化。腰带则用深棕色勾勒出立体感，细节之处，见真功。 深入细节刻画，各种颜色如深棕色、肉红、桃红、藤黄和湖蓝，甚至是驼黄和黑色，逐一上阵，赋予花朵和肩带独特的生命。注意色彩的深浅对比，让每一道线条都跃然纸上。

欢迎来到水彩礼服绘画的世界，让我们一同探索色彩的魅力！首先，准备好绘画工具，细致地描绘出人物轮廓，注意褶皱和装饰的细节，确保比例准确，使人物栩栩如生。接下来，选择合适的颜色：褐色、赭石和黄褐色，为头发上色。

手绘的服装设计效果图，指徒手绘画而不是使用软件画出的效果图，是服装设计师表达设计意图的一个基本功。一般使用铅笔画、炭笔画或钢笔画形式表现。基本上色方法：麦克笔上色：在画笔画稿完成后。

定好主花和人物的位置，先用铅笔画出来。完成所有的线稿，除了主花，其它部分都随意简单很多。花瓣的背面是大红加水调的粉色，花瓣内侧是大红和土黄色晕染的效果。一定要湿的时候晕染，不然过渡的地方会有水痕。所有花瓣都完成后，开始画叶子花苞和枝干。

种技法，让你作出漂亮的婚纱手绘插画！ 为了更好地体现出服装画的不同风格，表现着装者的整体气质和完美效果，在画正稿之前必须对人体动态进行周密考虑。

这画很简单，颜色变化比较少，黑、白、土黄、熟褐，这几种颜色基本就够了，至于勾线稿用的笔，看你自己习惯了，如果喜欢线条硬一些，就可以选择美术用品店里卖的尼龙勾线笔，就是黄色头的，要是喜欢软线条的，可以选择画国画用的衣纹或者叶筋笔。

服装设计手绘需要什么软件

服装设计绘画软件有Painter、Photoshop、Illustrator、CorelDraw等。Painter是电脑图形软件中非常出色的软件之一。其非凡的作图功能、庞大的绘图工具箱、眼花瞭乱的变形、着色效果和滤镜效果使其作品极富艺术创造力和感染力。

服装设计软件主要有Photoshop、Illustrator、Coreldraw、clo3D、Marvelous Designer等。其中前三款是平面二维软件，后面两款是三维软件。Photoshop是服装设计以及各种设计专业中使用最多的一种图像处理软件，它有很强大的功能，界面简单易懂、功能完善、性能稳定。

一般的都是手绘，我从网上复制的下面的学习服装设计主要是用点阵图软件PHOTOSHOP或者PAINTER，矢量图软件 CorelDRW或者Illustrator。 PHOTOSHOP主要是用来画服装效果图和上颜色做效果用的，比如粗细线的处理，色调，阴影等等。